Rodzice walczący między sobą o dziecko to u Davida Cronenberga szczególny wątek. Pod koniec lat 70. doświadczył podobnej sytuacji w swojej rodzinie. Jego pierwsza żona, Margaret Hindson, chciała wyjechać z Kanady i związać się z podejrzaną komuną w Kalifornii. Planowała zabrać ze sobą ich córkę Cassandrę. Cronenbergowi udało się odzyskać dziecko i rozwieść, a kolejny film – Potomstwo – wypełnił autobiograficznymi wspomnieniami z tamtego okresu. Nazywa go swoją wersją Sprawy Kramerów.
POTOMSTWO – najbardziej osobisty film Davida Cronenberga
MARTWA STREFA Stephena Kinga według Davida Cronenberga
Martwa strefa zaskakuje spokojem i stonowaniem. Zwłaszcza biorąc pod uwagę, że to produkcja Davida Cronenberga z lat 80., a więc z czasów jego najbardziej widowiskowych filmów science fiction. Zaledwie osiem miesięcy wcześniej premierę miał Wideodrom, ponure połączenie technothrillera z horrorem cielesnym o zgubnym wpływie telewizji, słynący z rozbudowanych efektów specjalnych. Tymczasem Martwa strefa to bardziej dramat psychologiczny z wyraźnym wątkiem niespełnionej miłości.
AMERICAN MARY – recenzja filmu sióstr Soskich
Mary Mason (Katherine Isabelle) uwielbia chirurgię. Z jednakową pasją chłonie wiedzę na wykładach i ćwiczy zakładanie szwów na indyku w kuchni. Jej mieszkanie jest usiane podręcznikami do anatomii i zdjęciami rentgenowskimi. Widać, że jest właściwą osobą na właściwym kierunku. Niestety studia medyczne zaczynają być za drogie dla Mary. Pieniądze szybko się kończą, więc wieczorami szuka pracy w internecie. Ale stawki albo są śmieszne, albo oferty dotyczą rzeczy, których Mary wolałaby nie robić…
eXistenZ Davida Cronenberga – stymulujące od 20 lat
Fabuła eXistenZ wydaje się prosta. Marketingowiec Ted Pikul (Jude Law) ochrania prezentację ludzi z firmy Antenna Research. Prowadzą testy swojego najnowszego produktu, czyli tytułowej gry wirtualnej. Grupa szczęśliwców została wybrana do jej wypróbowania, a niespodzianką wieczoru jest udział samej projektantki eXistenZ – Allegry Geller (Jennifer Jason Leigh), celebrytki i geniusza w jednym. Niestety zaraz po rozpoczęciu testów jeden z widzów podchodzi do kobiety z pistoletem, nazywa demonicą i strzela do niej.
SEQUENCE BREAK – recenzja filmu Grahama Skippera
WIDEODROM 2.0?
Sequence Break to dziecko Grahama Skippera, fana zapatrzonego w mistrzów epoki VHS. Bohaterowie – Oz (Chase Williamson) i Tess (Fabianne Therese) – też są nostalgiczni. Grają na automatach, zamiast obiadu w restauracji wolą tacos, piwo, siedzenie na dachu i rozważania na temat inwazji obcych. Blisko połowa filmu to przeciętne kino młodzieżowe. Jednak za sprawą tajemniczej płyty głównej w jednym z automatów na wierzch wychodzi mroczniejsza część, będąca hołdem dla Wideodromu Davida Cronenberga.
DRESZCZE, czyli debiut Davida Cronenberga
Czym są Dreszcze?
Wieżowiec Starliner na wyspie w pobliżu Montrealu to luksusowe miejsce. Umeblowane mieszkania zachęcają do rozgoszczenia się w środku, a kiedy już się tam jest, właściwie nie trzeba wychodzić na zewnątrz. Na terenie budynku nie brakuje ani sklepów, ani usług, ani rozrywek. Jest nawet klinika medyczna z wykwalifikowanym personelem. Dreszcze od pierwszych scen kuszą luksusem na wyciągnięcie ręki. Kiedy elokwentny agent nieruchomości Merrick (Ronald Mlodzik) oprowadza parę potencjalnych lokatorów po budynku, wydaje się, że wszystko jest w najlepszym porządku. Jednak w tym samym czasie w jednym z mieszkań dochodzi do makabrycznej zbrodni.
MUCHA Davida Cronenberga jako dramat miłosny
Wypadające zęby i paznokcie. Gęsta ropa pod skórą i coraz bardziej zdeformowane, chore ciało bohatera. Wymiotowanie na jedzenie i wsysanie go bezzębnymi ustami. Stopniowe zatracanie ludzkich cech i utrata kontaktu z rzeczywistością. Samotność, szaleństwo i śmierć. Tak w skrócie wygląda Mucha Davida Cronenberga. Powolna transformacja Setha Brundle’a została bardzo dokładnie pokazana dzięki pierwszorzędnym efektom specjalnym. Wyróżniono je zresztą Oscarem i stały się z czasem makabryczną wizytówką filmu.